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第29章 闺蜜情深海珍挂念 风格迥异杨涛探寻（第1页）

海珍在小院一直没说话，她在想苗芳的事。苗芳在公司其实很孤单，她家在外地，离得很远，在公司只有她这个好朋友，（王茜，杨柳心大，她们不管她的事）。她不去帮她谁帮她。苗芳现在过的怎样?她与她的丈夫分开吗？

对于王茜，杨涛的回答董师傅问题，海珍不太满意，也没有同他们争辩。她在思索怎样回答董师傅问题。

当她听到董师傅问话，易彬等三人没有回答出董师傅问题时，面露窘态。她不再犹豫，于是回答道：“王茜说的也对：杜甫前期表现很明显浪漫倾向，他跟着李白上王屋山访花盖君，问仙求道，在登泰山时写的诗，还有他的题画诗均是浪漫风格。后来在长安求功名，诗风才开始转变现实主义。特别是《安史之乱》后，他的三吏三别，是现实主义杰作。杜甫继承《诗经》以来传统，他主要表现为现实主义倾向。所以中国古诗界把他定为现实主义诗人。我不知杨涛要表现什么？杨涛与李白较劲，语文课本较劲，感觉杨涛不正常。”

杨涛道：“我较劲，还是我们蒙蔽太深。我原来是崇拜李白的，后来在头条，把杜甫称为政治诗人，结果引起我的反感，在唐一代，谁被皇帝宠幸，不言而喻，杜甫诗能吗？韦庄在杜甫草堂原址修建草堂，才开始重视他的诗。后来杜甫受到一代一代诗人推崇，后人完善草堂，才受到士人崇敬。李白才是政治人物，因为政治家们喜欢李白，才被政治家抬上历史舞台。在文化大革命中，在批林批孔运动中树立起来，为什么杜甫不是政治人物？答案只有一个，因为他的诗从来不是政治家喜欢类型。你看文革中出版唐诗三百，大都说李诗好话，贬杜诗的，说他的诗雕琢，不自然，那不是胡说吗？2ooo年后，唐诗三百才正常。（我这里有收藏多种版本唐诗三百）

豪放派把儿女情长贬为题材狭窄。给豪放派家许多优点：创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律。（看看！豪放词人多不通音律，也成为他们的优点）南渡之后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调应运展。它不仅描写花间、月下、男欢、女爱。而且更喜摄取军情国事那样的重大题材入词，使词能像诗文一样地反映生活，境界宏大，气势恢弘、不拘格律、（这里不懂格律，是豪放一派通病）汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲为能事。

其风格虽然总称豪放，然而各词人风格亦有微差：苏词清放，辛词雄放，南宋后期的某些豪放词作则显粗放。

婉约派多贬义：内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。本来是为合乐演唱而作的，起初演唱的目的多为娱宾遣兴，演唱的场合无非宫廷贵家、秦楼楚馆，因此歌词的内容不外离思别愁、闺情绮怨，这就形成了以《花间集》为代表的“香软”的词风。

北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等人，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并且都能各具风韵，自成一家，然而大体上并未脱离宛转柔美的轨迹。

豪放派的代表人物有：苏轼、辛弃疾、李纲，陈与义，叶梦得、朱敦儒、张元干、张孝祥、6游、陈亮、刘过、刘克庄、黄机、戴复古、刘辰翁。

北宋豪放词，主要体现为封建体制下受压抑个体的心灵解放，而南宋的豪放词则将词人个体的命运与国家民族的命运紧密结合，进一步拓展了词的表现领域，提升了词在文学史上的地位。靖康之变之后，中原沦陷南宋偏安的社会现实，给南渡词人以极大地刺激，词人纷纷引出悲壮之音，唱出慷慨之声。多褒义，对两者不同不同吧！

婉约派的代表人物：柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照、温庭筠、李煜、姜夔、吴文英、张炎。”杨涛对于豪放派贬婉约派，嘴上滔滔不绝说道。

“越剧，黄梅戏是儿女情长剧，它们普遍受到南方观众欢迎，和部分北方观众欢迎。”杨柳只听清杨涛长篇大论两句，就表评论。

“还有评剧，受到北方人，特别是东北人欢迎，你们记得白玉霜吗？小白玉霜吗？都是评剧名伶。我不喜欢西部秦腔和北部河北梆子，它们咿咿呀呀的乱叫欢，它们难听死了。”王茜补充说道。

“豫剧才是国剧，它的受众最广，远处到达新疆和台湾，自己能养活自己。京剧是国粹，它不是国剧，它只有在财政支持下才能活。”易彬不能苟同众人说法，他有不同意见。

董师傅看他们越说越偏离主题，这才说道：“浪漫，与现实，杜甫身上很难说清。杜甫诗中很多继承关系，很复杂。我们以《登高》为例，浊，清，浊，清，阴阳二气交融，才有风雷之声，他的写景字虽少，但景却阔大，用升调。后面议论个人遭遇，用降调，我们读杜甫诗《七律》才有抑扬顿挫之感，音律之美。七律，不是什么人都能掌握的，那些不懂七律，却在升降调上对杜诗采取否定态度的人，你不用同他谈古诗。”董师傅说道。

杜甫诗为什么大气磅礴，它是盛唐诗风吗？显然不是，前面写景，后面抒情，在杜甫诗中比比皆是。为什么文革前不说杜甫不是，因为跟杜甫学诗，才大气。”董师傅又补充说。

“《诗经》中有许多爱情诗，它是浪漫派的源头，可惜，儒家学派认为它淫，下流，把它删去了。儒家学派才有道家面孔，因为它不正常。”杨涛说道。

董师傅说的很新鲜，他说的前人没说的话，杨涛听的很仔细。

杨涛暗想：“阴阳二气，用在写景上，为什么杜诗后期气势逼人，密不透风，完全在于他在阴阳协调方面，都有很多内在东西。比如《白帝城》诗：白帝城中云出门，白帝城外雨翻盆。高峡急流雷霆斗，古木苍藤日月昏。······简简单单几行诗，用听觉，视觉，把云密雨大就写清楚，你能在其他书上找吗？不能吧！

“杨涛，你在想什么？”董师傅问。

“你一说，我懂了。你我学盛唐诗，对盛唐诗风赞赏优佳，说它高华。盛唐诗也有弊端，景情不分，这实际挺简单。你写对仗两联写景：

《登鹳雀楼》，

登楼四望满清空，黄水滔滔入画中。

西去青山横古渡，东来紫气绕蓬宫。

珠帘今旋隋唐舞，玉阁西吹魏晋风。

最是一年春好日，烟花都市醉诗翁。

《登黄鹤楼》

千年兴废几度秋，万里寻访黄鹤楼。

玉阙仙台青气绕，画檐暖阁彩云游。

渚头垂柳穿仓隼，水上游船映白鸥。

把酒凭栏月红日处，诗情滔滔向东流。

你两诗，第二景显得大，差别在与第二从近到远，写的细致如微。第一，从远到近，我感觉没有第二景大。最后一句抒情。盛唐诗就是这样。王维在五七律上有变化，景才大，杜甫诗前后分明，景是景，情是情，内容才广大。”杨涛又补充说完。

“你们说的像打字迷们，我们不懂，我们不能分辨诗是好是坏？咋办？”王茜问道。

“是啊！王茜说的很对，我们不懂诗？无法分辨。”杨柳说道。

“你们看海珍新诗，这是她仿学古诗写的。”杨涛拿起手机，转移话题，杨涛知道海珍学古诗，不懂他们在手机上交流，她的进步很大，她一再强调她要学古诗，杨涛觉的不必，海珍新诗写的很好，学古诗为新诗服务，海珍不理解他。再说其他人等，对古诗不感兴趣，让了解一下，分辨好坏即可。

众人都纷纷围拢上来，拿起海珍手机一看究竟。众人看到：

（一）

故乡狭窄的小巷

曾载着往日时光

青石斑驳的街道

父亲在催赶牛羊